香港虽然不是搞音乐的好地方，但也有优秀的音乐人，许冠杰，顾嘉辉，黄家驹是我最欣赏的三位。许冠杰和顾嘉辉是两个长者，而黄家驹象一个同路的朋友。
谨以此文向他们表达敬意。
许冠杰
前些日子听说歌神将于六月份在红馆开唱,现在的香港歌坛乌烟瘴气，实在需要有威望的人横扫一下，以正视听。但从来不奢望歌神许冠杰会重出，自从他92年隐退后，便过着平静的隐居生活。
香港1：99抗SARS音乐会曾希望请出许冠杰，筹办人梅艳芳说，并不想打扰许冠杰的平静生活，但歌神出席会给香港民众最大精神鼓舞。那时我也希望能目睹歌神风采再现，但歌神只给予了祝福，没有露面。
我绝对属于保守派，九十年代后的香港歌坛对来我说，是没有实质东西的,没有能打动我的声音，新人新歌，我没时间了
解。新的未必比旧的好，就如今来说，那真是新远不如旧，说我守旧也好，顽固也好，这是真实感觉。
其实老一辈也不是一切都好，更不是都能让人永久记得，多少人事变换，最终留在记忆里的才是真正的永恒。
许冠杰在香港歌坛，香港本土文化中的地位，都极其崇高，无人能出其左右，一个永远动人的传奇。
在论坛见过一些人说，不知道许冠杰，就不要谈论香港歌坛如何。也许有人觉得夸张，但是事实。
不知道许冠杰而评论香港歌坛，就好象不知道马克思却谈论**主义一样,香港发展到今天的流行乐坛本来就是许冠杰开创的，只是很多人不了解这段历史罢了。
跟不少网上的朋友谈起许冠杰时，他们的第一反应总是：“哦，唱沧海一声笑那个，令狐冲”，其他基本不知。
网上曾有个十几岁的孩子不屑地跟我说，什么歌神许冠杰，我根本没听说，跟***能比吗？
不知道不是你的错，只错在你耳边的垃圾太多，你生长的年代比我生长的年代差远了，尽管你的物质享受比我愉快。
我也不是属于许冠杰年代的人，但我对那个年代，那时的人保持着尊敬。
我生长的年代也远比不上老一辈，那逝去的悠远年代，忧国忧民、沉稳宏大，乐观真诚，是今天还能见到，拥有吗？
许冠杰是跟我们父辈一样年纪的人，只是他长在香港，我们的父辈长在内地，隔着不同的制度，不同的生活。
当我们的父辈在六十年代的中国大地上默默忍受饥寒，没有任何怨言，向着梦想中的目标前进时，香港正酝酿着经
济腾飞的蓝图，在摆脱贫穷，在接受着西方文化的侵蚀。
同一个历史时期，在中国两个不同的地方分裂了两种不同的文化和生活，发生着截然不同的变迁，造就了两批不同的
父辈,历史，是沉重而离奇的话题。
许冠杰1948年出生在广州的一个书香门第，父亲许世昌是著名国乐大师，母亲研究歌剧，1950年全家到香港定居。
如果许冠杰不是在香港长大，香港流行乐坛的历史也要改写了，只有香港的特殊环境才会造就这样一个歌神的出现。
内地的五六十年代，人们听着革命歌曲和苏联歌曲成长，香港的那代人则是听着西方现代流行音乐成长。
许冠杰的偶像就是当时风靡的猫王和披头士，他受两者的音乐影响很大，十六岁便和友人成立乐队，从此踏入音乐殿堂的大门。
那时香港流行英文歌和国语歌，还没有自己的歌坛，粤语只存在粤曲小调中，未曾在现代音乐中占一席之地。
许冠杰也是唱着西欧流行曲起步的，他的乐队常在夜总会和丽的（亚视前身）电视台作演出。十九岁那年，以乐队Lotus的名义在钻石唱片公司灌录了自己写的第一首作品“Just A Little”，从而一举成名。
当时他一方面参加音乐活动，另一方面也继续学业，十八岁入大学预科，读了三年后考上香港大学攻读心理学。
许冠杰是香港的神话，高级知识分子身份，玩乐队，唱英文流行曲，外籍妻子的背景又为这个神话增添了更传奇色彩。
如果要选全港歌迷最多，层次最广，范围最大的音乐人，非许冠杰莫属。他风靡整个香港和整个东南亚，
他的歌迷从6岁到80岁，从最上层的贵族到最下层的市井都囊括了，他开创了很多唱片销售量，电影票房的记录，
他的中文歌还在英国BBC电台和香港英文台播出，这在当时是奇迹。
深受西方ROCK音乐影响的许冠杰写歌却是中国味的古雅，而且放下知识分子的身份走入大众，从小市民的角度去感受一切，为他们说出心声和呐喊。
鬼马歌能被他唱出强烈的市井味，哲理歌情歌却又被他唱得温文尔雅，他看起来很文弱，但每一部出演的电影都跟动作有关，俨如武林高手，如此矛盾的特质在他身上完美融合，令人惊叹。
能准确把握着两极分化的平衡，跟许冠杰本身学心理学有关，他把自己的学业完美地应用到了事业上。
我最欣赏尊敬的是许冠杰从不把自己放到高高在上的位置，而是与大众同化，在那些俚俗的鬼马歌里，既吐露着大众的心声，也带着他的说理，这种“文以载道”的思想，正是中国传统知识分子信念。许冠杰运用通俗方式真正地把他希望对社会进行一些教化的意念带到了社会各阶层，这种先求认同后教化的手段很必要,也很有效。
六七十年代的香港，人们生活艰苦，没有自信，对社会不满，对身世飘零彷徨，但仍很坚持中国人的气节和文化，又没经受内地的政治风波，从而使不少中国传统东西得以完整保存。
许冠杰准确捕捉市民心理的歌就在此时横空出世，给沉闷生活注入了轻闲的欢乐和信念的共鸣，香港本土文化也由此开始迅速发展。
被港人称为港歌的是那一首？就是许冠杰第一首粤语歌《铁塔凌云》，由他作曲，许冠文作词的这首歌71年问世，一直到今天仍被很多人熟悉，也被许多歌星无数次翻唱。许冠杰开创的鬼马歌则始于74年拍的电影“鬼马双星”主题曲“鬼马双星”，自此这等用俚语写成的歌被港人统称为鬼马歌。粤语中的“鬼马”可以解释为聪明，有趣，搞怪，伶俐，精明等等，这也是港人用得最多的俚语之一。许冠杰凭着深得民心的鬼马歌开辟了香港歌坛，正式把粤语引入现代音乐，打破了只有英文歌和国语歌的局面。在本地文化的建立中，粤语歌带给港人振奋自信的巨大影响是其他影响无法取代的。
许冠杰能成为香港人心中的神，不仅因为他创立了香港的本地歌坛，还因为他代表着港人的自强自信，摆脱殖民地的文化侵蚀，建立起本土文化。他运用西方音乐的乐理和形式造出了浓厚中国味的歌，除去鬼马歌的搞怪通俗，不少作品是较古色古香的，令人感觉着民国时期甚至更远年代的气息。
许冠杰是把中西音乐结合得很完美的音乐人，在西方文化中长大的他却有着浓厚的中国传统知识分子书卷味。
他的哲理歌，比如最有名的《浪子心声》，“命里有时终须有，命里无的莫强求”，“君可见万千落霞，名利瞬间似雾化”“行善积德最乐也”，还有《天才白痴梦》，“